PiKe
Member
Doğmak, ölmek ve tükenmiş hayal gücünde kendini yeniden keşfetmek. Kodada okunan bu kelimeler Metropol (Tusquets), Paula Pérez Alonso'nun ilk öykü kitabıortamı dolduran karakterleri, koşulları ve küçük olay örgülerini iyi bir şekilde sentezleyebilirler. on üç hikaye içsel hareketler, yeniden oluşumlar ve başkalaşımlar arasında, “Ben başkayım” gibi cümlelerle, yalnızlıkların ve kaçışların nefis kısalığı. Bir tür kayma olarak iskansız kaldılar, bilinen derilerini döktüler, kime olursa olsun bir süreliğine devrettiler.”
Kazanan Sara Gallardo Ödülü romanıyla Kaidu (2021), Perez Alonso Buenos Aires ve Londra'da gazetecilik ve edebiyat okudugibi başka metinler de yayınladı. Sudaki su (2001) ve Harika plan (2016) ve bu bir ünlü editör Planeta Arjantin'den.
“Hikayeyi çok ilginç buluyorum. Bu süre içinde. Roman 19. yüzyıla aittir. içeri girmek zaman alırorada kalmak, odağını kaybetmemek” diyor son zamanlarda anlatıcılarla büyüyen bir tür hakkında. Alejandra Kamiya, Diego Muzzio, Federico Falco ve Agustina Bazterrica, diğerleri arasında. İle diyalog Clarín Kültürü aynen böyle devam.
Paula Perez Alonso. Fotoğraf Alman Garcia Adrasti / Clarín Arşivi.
–Kitabınızda büyük şehirlerden kaçan insanların olduğu bir otelden, çekilmez komşulara, yer altındaki hayattan gençliğinizde tanıştığınız birinin bilmecesine kadar çok çeşitli durumlar var. Her şey mikro dozlarda, gelip geçici olanın gücüyle girdi ve çıktı olarak okunuyor.
–Daha önce hikâyeyle ilgili söylediklerime gelince, okuma biçimlerinin değiştiğini düşünüyorum. Bunların kısa bir kurgu olduğunu sevinçle bana anlatanlar, bugün herkes gibi birçok şeyin aynı anda kesintiye uğradığını veya müdahale edildiğini yaşayan 25-35 yaş arası gençler. Öte yandan, daha uzun bir yolculuk sunan dünyada daha uzun süre yaşamayı sevdikleri için romanı tercih eden arkadaşlarım da var. Romanın sonu onlarca yıl önce duyuruldu ama direniyorKısa formların ve çeşitli kayıtların bir arada bulunmasının harika olduğunu düşünüyorum. Bütünsel roman arzusu olan 19. yüzyıl romanıyla bağlantı kuran iyi okuyucular var; diğerleri 20. yüzyılla. gerçekten hoşuma gitti yeni gelen. Ve şimdi hikayede bana yeni bir özgürlük veren bir ifade biçimi buluyorum. Bununla, iyi bir öykü yazmanın daha kolay olduğunu kastetmiyorum; tam olarak, daha kısa biçimin daha fazla yoğunlaşma gerektirdiğini ve size yer açmadığını kastediyorum. Bir roman, karakterleriyle, üslubuyla, vaat ettikleriyle, bazı olay örgüleriyle sizi büyüleyebilir, onu bırakıp iki gün sonra tekrar ona dönebilirsiniz, dikkatiniz dağılabilir veya bir sayfayı atlayıp devam edebilirsiniz. BT. Hikayenin kısıtlanması çok hassas bir nabız gerektirir. İyi bir hikaye bir oturuşta okunmalıdır. Orada her şey tehlikede, başka şansı yok. bence Hikayenin yayıncılık piyasasında bir kez daha roman kadar önemli görülmesi harika olurdu.. Son yıllarda Mariana Enríquez ve Yangında kaybettiklerimizHikayeler olan ve onu en çok satan ve en çok çeviriye sahip Arjantinli yazar ve María Gainza ile birlikte yapan Optik sinir –klasik bir roman olmayan bir metin, daha ziyade büyük bir yetenek ve zarafetle yazılmış, parça parça anlatılan bir kitap olduğunu söyleyebilirim–, cinsiyetin bir önemi yok benceÖnemli olan bir kitabın iyi, olağanüstü veya vasat olup olmadığıdır.
–karakterleri Metropol İçerisi ile dışarısı, mahrem olan ile sosyal olan arasındaki gerilimin içindedirler. Ve her zaman öngörülemeyen, düşünülemez durumlara yol açan bir hareket vardır. Luciana de Mello'nun dediği gibi “görünüşte bir boşluk açan” bu çekimlere, bu ani değişikliklere yaklaşmakla neden ilgilendiniz?
– Hikayeleri Metropol makyaj yapmak birçok dünyanın yaşadığı bir dünya. Bu teklif bana cazip geliyor. Çeşitli olasılıklara ve geçişlere olanak sağlayan çok sayıda kapıya sahip kapak oteli; Bazen geçişler geçicidir, bazen daha rahatsız edicidir, bazen de derin bir dönüşüme neden olur ve artık Eskiye dönemezsiniz. Sınırlar her zaman gözeneklidir. Dışarıyla olan bu temas bizi şekillendirir, bir benlik oluşturur ve harekete geçen ve nerede biteceğini bilmediğimiz bir içsel deneyim üretir. Planlar hiçbir şeyi olduğu gibi kabul etmemekle başlıyor, hiçbir şey “doğal” değil, merak var, soru olarak merak var, sonra dikkatli duyarlık dünyayla aracılık ediyor, gözle işitiyor ve kulakla görüyor, olan biteni. orada görünüşte pasif bir şekilde verilmiştir, yerinden çıkarılabilir ve yeni bir şey gösterebilir. Bir çözüm ya da sonuç aramayan bir çağrı olarak esrarengiz.
–Otel metaforu, “geçici” koşullardaki karakterlerin sürüklenmelerine uyuyor. Bu kadar çok cümlenin arasında şunu vurguluyorum: “Kendini unutuyor: ne rahatlamış! Kimliğin ve tutarlı bir yaşamın boğulmasından daha kötü bir şey olamaz.”
–Birçok öyküde farklılık, dolambaçlı bakış açısı ve karşı tarafa geçme, dünyayı genişletme, başka bir görünür olma biçimini yaratma olanağı vardır. Ben her zaman ötekinin ortaya çıkışıyla, o dinamik ve diyalektik ilişkiyle, bir şeyin ortaya çıkmasıyla, kendini göstermesiyle ilgilenirim; Karanlıkta ilerlemektir, tıpkı yazarken cehaletle ilerlemek gibi, birdenbire bir şey şekillenip bize yol gösterir, anlatıyı harekete geçirir ve biz devam ederiz. Bu zayıf bir şey, bu yüzden onu “kırılgan” veya “geçici” bir şey olarak görmenizle ilgileniyorum. Bu sürekli bir oluştur, hiçbir özsellik yoktur, şeyler yoktur, onlar haline gelirler.. Bütün dengeler gibi bunlar da istikrarsız bir dengenin metinleridir. okuduğunda MetropolHarika bir yazar olduğu kadar harika bir okuyucu da olan Juan Becerra bana, kendisi için hikayelerin içinden geçtiği koordinatların zaman ve kimlik olduğunu söyledi; ve her hikayenin, kahramanın kişiliğinin bir etkisi olarak çok derin bulduğu kendi karakterinin hikayeye gömülmüş olduğunu. Paradoks şu ki, kimlik sanki kültürün bir etkisiymiş gibi sorunsallaştırılıyor, kimlik yok, sadece kimlik parodisi olan özdeşleşmeyi arzulayabiliriz. Söylediği gerçekten hoşuma gitti ve ayrıca bir anahtar da buldu.
Paula Perez Alonso. Fotoğraf Alman Garcia Adrasti / Clarín Arşivi.
–Bir röportajınızda zamanla kendinizi okumayı, kendinizi düzenlemeyi öğrendiğinizi söylediniz. Yaratıcı süreç nasıldı, hikayeleri nasıl sıraladınız, yazılarınızda hangi yeni unsurlar ortaya çıktı?
– 13 hikaye var ve bir tane koda görevi gören “Dardanelos” var. Düzenli çalışma, bir araya getirdikleri sıra, tüm metnin modülasyonunu, aralarındaki yakınlık ilişkisini bulmak için çok önemliydi. Yayınlandığını gördüğümde oldukça vahşi olduklarını fark ediyorum; hikayelerde romanlarıma göre daha özgür bir şekilde ortaya çıkan bir taşma veya merkezden uzaklaşma özelliği var. Dilde gerginlik yaşanıyor. Kafka'yı ve Calvino'nun sözünü ettiği hafifliği -ki bunu tamamen muhteşem buluyorum- hikayelerinde düşünüyorum. Gelecek Binyıl İçin Altı Not ve mizah başka bir Kafka'yı gösterir.
–Romanınızla çok önemli bir ödül kazandınız, Kaidu. Büyük bir ödül alan bir yazara ne olur? Bunu nasıl yaşadın?
–Çok büyük bir mutluluktu. Daha önce hiçbir ödüle katılmamıştım ve kazanacağımı da düşünmüyordum. Editör Paola Lucantis beni teşvik etti (editörler önemlidir!) ve Sara Gallardo Ulusal Ödülü olduğu için başvurdum. Gallardo tüm zamanların en sevdiğim yazarlarından biri. Her zaman etkilendim. Doğrudur, özgündür, özerktir, kolay konu aramaz, ona meydan okuyan şey zaman içinde bizi de zorlamaya devam eder, bir zamanla sınırlı değildir, saf edebiyattır, yaşayan şarkı sözüdür, eskimez. Sıkıcı değil, iyi yazmakla ilgileniyor ama işini bir “edebi kariyer” haline getirmeme jestini her zaman kaydettim. Her şeye rağmen sevdiği şeyi ve nasıl sevdiğini yapmak anlamında büyük bir özgürlükle yazıyor. her türlü “gündemin” dışında. Onun koruyucu figür olması beni Ödüle sunmamın önemli bir nedeniydi.. Şimdi düşünüyorum da, bu hikayelerle ilgili olarak Metropoliçinde Kaidu Doğa ve kültür arasındaki ilişki de sorgulanıyor, rahatsız edici, rahatsız edici bir yabancılaşma var, doğa hafife alınmıyor. En yakınımız olan köpek bizi en çok sorgulayan şey olabilir. Ödüllerin çok önemli olduğunu düşünüyorum çünkü yazılanların çeşitliliğini gösteren sesleri, genellikle yeni sesleri gün ışığına çıkarıyorlar. Ödül çağrıları sevindiriyor.
– Yazarın yanı sıra editör olarak kariyeriniz de var. Kitabın bugünkü durumunu genel anlamda nasıl görüyorsunuz?
–Muazzam bir üretim var, çoğu kez “Okurdan çok yazar var!” diyoruz. Boris Groys birkaç yıl önce geldiğinde bunu söylemişti ve sanatın her alanına değinmişti. Genel olarak koşullar çok kötü olsa da, ödüllerin önemli olduğunu söylememin nedeni de bu, burslar ve misafir programlar belki de daha iyi yazmaya yardımcı oluyor. 90'lı yıllarda editör olarak çalışmaya başladığımda Şu anki kadar orijinal eser alamadık ve şu anki kadar yayınlanmış yazar da yoktu.. Artık kurgu alanına günde bir ya da iki orijinal geliyor… Öyle görünüyor ki dünya çapında bu, geçen gün tam olarak aynı şeyin tartışıldığı Fransız yayıncılık dünyasını çok iyi gösteren bir film izledim. 2001 krizinde ortaya çıkan daha küçük yayıncılar (ki bunların sayısı da çoktur), şans eseri bu prodüksiyonun çoğunu dolaşıma sokmayı başarıyorlar.
MetropolPaula Pérez Alonso (Tusquets).
Kazanan Sara Gallardo Ödülü romanıyla Kaidu (2021), Perez Alonso Buenos Aires ve Londra'da gazetecilik ve edebiyat okudugibi başka metinler de yayınladı. Sudaki su (2001) ve Harika plan (2016) ve bu bir ünlü editör Planeta Arjantin'den.
“Hikayeyi çok ilginç buluyorum. Bu süre içinde. Roman 19. yüzyıla aittir. içeri girmek zaman alırorada kalmak, odağını kaybetmemek” diyor son zamanlarda anlatıcılarla büyüyen bir tür hakkında. Alejandra Kamiya, Diego Muzzio, Federico Falco ve Agustina Bazterrica, diğerleri arasında. İle diyalog Clarín Kültürü aynen böyle devam.
Paula Perez Alonso. Fotoğraf Alman Garcia Adrasti / Clarín Arşivi.
–Kitabınızda büyük şehirlerden kaçan insanların olduğu bir otelden, çekilmez komşulara, yer altındaki hayattan gençliğinizde tanıştığınız birinin bilmecesine kadar çok çeşitli durumlar var. Her şey mikro dozlarda, gelip geçici olanın gücüyle girdi ve çıktı olarak okunuyor.
–Daha önce hikâyeyle ilgili söylediklerime gelince, okuma biçimlerinin değiştiğini düşünüyorum. Bunların kısa bir kurgu olduğunu sevinçle bana anlatanlar, bugün herkes gibi birçok şeyin aynı anda kesintiye uğradığını veya müdahale edildiğini yaşayan 25-35 yaş arası gençler. Öte yandan, daha uzun bir yolculuk sunan dünyada daha uzun süre yaşamayı sevdikleri için romanı tercih eden arkadaşlarım da var. Romanın sonu onlarca yıl önce duyuruldu ama direniyorKısa formların ve çeşitli kayıtların bir arada bulunmasının harika olduğunu düşünüyorum. Bütünsel roman arzusu olan 19. yüzyıl romanıyla bağlantı kuran iyi okuyucular var; diğerleri 20. yüzyılla. gerçekten hoşuma gitti yeni gelen. Ve şimdi hikayede bana yeni bir özgürlük veren bir ifade biçimi buluyorum. Bununla, iyi bir öykü yazmanın daha kolay olduğunu kastetmiyorum; tam olarak, daha kısa biçimin daha fazla yoğunlaşma gerektirdiğini ve size yer açmadığını kastediyorum. Bir roman, karakterleriyle, üslubuyla, vaat ettikleriyle, bazı olay örgüleriyle sizi büyüleyebilir, onu bırakıp iki gün sonra tekrar ona dönebilirsiniz, dikkatiniz dağılabilir veya bir sayfayı atlayıp devam edebilirsiniz. BT. Hikayenin kısıtlanması çok hassas bir nabız gerektirir. İyi bir hikaye bir oturuşta okunmalıdır. Orada her şey tehlikede, başka şansı yok. bence Hikayenin yayıncılık piyasasında bir kez daha roman kadar önemli görülmesi harika olurdu.. Son yıllarda Mariana Enríquez ve Yangında kaybettiklerimizHikayeler olan ve onu en çok satan ve en çok çeviriye sahip Arjantinli yazar ve María Gainza ile birlikte yapan Optik sinir –klasik bir roman olmayan bir metin, daha ziyade büyük bir yetenek ve zarafetle yazılmış, parça parça anlatılan bir kitap olduğunu söyleyebilirim–, cinsiyetin bir önemi yok benceÖnemli olan bir kitabın iyi, olağanüstü veya vasat olup olmadığıdır.
–karakterleri Metropol İçerisi ile dışarısı, mahrem olan ile sosyal olan arasındaki gerilimin içindedirler. Ve her zaman öngörülemeyen, düşünülemez durumlara yol açan bir hareket vardır. Luciana de Mello'nun dediği gibi “görünüşte bir boşluk açan” bu çekimlere, bu ani değişikliklere yaklaşmakla neden ilgilendiniz?
– Hikayeleri Metropol makyaj yapmak birçok dünyanın yaşadığı bir dünya. Bu teklif bana cazip geliyor. Çeşitli olasılıklara ve geçişlere olanak sağlayan çok sayıda kapıya sahip kapak oteli; Bazen geçişler geçicidir, bazen daha rahatsız edicidir, bazen de derin bir dönüşüme neden olur ve artık Eskiye dönemezsiniz. Sınırlar her zaman gözeneklidir. Dışarıyla olan bu temas bizi şekillendirir, bir benlik oluşturur ve harekete geçen ve nerede biteceğini bilmediğimiz bir içsel deneyim üretir. Planlar hiçbir şeyi olduğu gibi kabul etmemekle başlıyor, hiçbir şey “doğal” değil, merak var, soru olarak merak var, sonra dikkatli duyarlık dünyayla aracılık ediyor, gözle işitiyor ve kulakla görüyor, olan biteni. orada görünüşte pasif bir şekilde verilmiştir, yerinden çıkarılabilir ve yeni bir şey gösterebilir. Bir çözüm ya da sonuç aramayan bir çağrı olarak esrarengiz.
–Otel metaforu, “geçici” koşullardaki karakterlerin sürüklenmelerine uyuyor. Bu kadar çok cümlenin arasında şunu vurguluyorum: “Kendini unutuyor: ne rahatlamış! Kimliğin ve tutarlı bir yaşamın boğulmasından daha kötü bir şey olamaz.”
–Birçok öyküde farklılık, dolambaçlı bakış açısı ve karşı tarafa geçme, dünyayı genişletme, başka bir görünür olma biçimini yaratma olanağı vardır. Ben her zaman ötekinin ortaya çıkışıyla, o dinamik ve diyalektik ilişkiyle, bir şeyin ortaya çıkmasıyla, kendini göstermesiyle ilgilenirim; Karanlıkta ilerlemektir, tıpkı yazarken cehaletle ilerlemek gibi, birdenbire bir şey şekillenip bize yol gösterir, anlatıyı harekete geçirir ve biz devam ederiz. Bu zayıf bir şey, bu yüzden onu “kırılgan” veya “geçici” bir şey olarak görmenizle ilgileniyorum. Bu sürekli bir oluştur, hiçbir özsellik yoktur, şeyler yoktur, onlar haline gelirler.. Bütün dengeler gibi bunlar da istikrarsız bir dengenin metinleridir. okuduğunda MetropolHarika bir yazar olduğu kadar harika bir okuyucu da olan Juan Becerra bana, kendisi için hikayelerin içinden geçtiği koordinatların zaman ve kimlik olduğunu söyledi; ve her hikayenin, kahramanın kişiliğinin bir etkisi olarak çok derin bulduğu kendi karakterinin hikayeye gömülmüş olduğunu. Paradoks şu ki, kimlik sanki kültürün bir etkisiymiş gibi sorunsallaştırılıyor, kimlik yok, sadece kimlik parodisi olan özdeşleşmeyi arzulayabiliriz. Söylediği gerçekten hoşuma gitti ve ayrıca bir anahtar da buldu.
–Bir röportajınızda zamanla kendinizi okumayı, kendinizi düzenlemeyi öğrendiğinizi söylediniz. Yaratıcı süreç nasıldı, hikayeleri nasıl sıraladınız, yazılarınızda hangi yeni unsurlar ortaya çıktı?
– 13 hikaye var ve bir tane koda görevi gören “Dardanelos” var. Düzenli çalışma, bir araya getirdikleri sıra, tüm metnin modülasyonunu, aralarındaki yakınlık ilişkisini bulmak için çok önemliydi. Yayınlandığını gördüğümde oldukça vahşi olduklarını fark ediyorum; hikayelerde romanlarıma göre daha özgür bir şekilde ortaya çıkan bir taşma veya merkezden uzaklaşma özelliği var. Dilde gerginlik yaşanıyor. Kafka'yı ve Calvino'nun sözünü ettiği hafifliği -ki bunu tamamen muhteşem buluyorum- hikayelerinde düşünüyorum. Gelecek Binyıl İçin Altı Not ve mizah başka bir Kafka'yı gösterir.
–Romanınızla çok önemli bir ödül kazandınız, Kaidu. Büyük bir ödül alan bir yazara ne olur? Bunu nasıl yaşadın?
–Çok büyük bir mutluluktu. Daha önce hiçbir ödüle katılmamıştım ve kazanacağımı da düşünmüyordum. Editör Paola Lucantis beni teşvik etti (editörler önemlidir!) ve Sara Gallardo Ulusal Ödülü olduğu için başvurdum. Gallardo tüm zamanların en sevdiğim yazarlarından biri. Her zaman etkilendim. Doğrudur, özgündür, özerktir, kolay konu aramaz, ona meydan okuyan şey zaman içinde bizi de zorlamaya devam eder, bir zamanla sınırlı değildir, saf edebiyattır, yaşayan şarkı sözüdür, eskimez. Sıkıcı değil, iyi yazmakla ilgileniyor ama işini bir “edebi kariyer” haline getirmeme jestini her zaman kaydettim. Her şeye rağmen sevdiği şeyi ve nasıl sevdiğini yapmak anlamında büyük bir özgürlükle yazıyor. her türlü “gündemin” dışında. Onun koruyucu figür olması beni Ödüle sunmamın önemli bir nedeniydi.. Şimdi düşünüyorum da, bu hikayelerle ilgili olarak Metropoliçinde Kaidu Doğa ve kültür arasındaki ilişki de sorgulanıyor, rahatsız edici, rahatsız edici bir yabancılaşma var, doğa hafife alınmıyor. En yakınımız olan köpek bizi en çok sorgulayan şey olabilir. Ödüllerin çok önemli olduğunu düşünüyorum çünkü yazılanların çeşitliliğini gösteren sesleri, genellikle yeni sesleri gün ışığına çıkarıyorlar. Ödül çağrıları sevindiriyor.
– Yazarın yanı sıra editör olarak kariyeriniz de var. Kitabın bugünkü durumunu genel anlamda nasıl görüyorsunuz?
–Muazzam bir üretim var, çoğu kez “Okurdan çok yazar var!” diyoruz. Boris Groys birkaç yıl önce geldiğinde bunu söylemişti ve sanatın her alanına değinmişti. Genel olarak koşullar çok kötü olsa da, ödüllerin önemli olduğunu söylememin nedeni de bu, burslar ve misafir programlar belki de daha iyi yazmaya yardımcı oluyor. 90'lı yıllarda editör olarak çalışmaya başladığımda Şu anki kadar orijinal eser alamadık ve şu anki kadar yayınlanmış yazar da yoktu.. Artık kurgu alanına günde bir ya da iki orijinal geliyor… Öyle görünüyor ki dünya çapında bu, geçen gün tam olarak aynı şeyin tartışıldığı Fransız yayıncılık dünyasını çok iyi gösteren bir film izledim. 2001 krizinde ortaya çıkan daha küçük yayıncılar (ki bunların sayısı da çoktur), şans eseri bu prodüksiyonun çoğunu dolaşıma sokmayı başarıyorlar.
MetropolPaula Pérez Alonso (Tusquets).